《墨虾》，1942年，纸本设色，70x34.5cm

作者简介：

齐白石（1864—1957），原名纯芝，字渭青，号白石山人，湖南湘潭人，近现代中国绘画大师。早年以木匠为业，后专攻书画，60岁后形成独特的大写意风格，将民间艺术与传统文人画融合，以质朴、生动的笔墨闻名。他擅长花鸟、虫鱼、山水、人物，尤以虾蟹最为传神，寥寥数笔便能形神兼备。曾任中国美术家协会主席，1953年获文化部“人民艺术家”称号。其艺术“衰年变法”突破传统束缚，影响深远，与吴昌硕并称“南吴北齐”，作品兼具雅俗共赏之美，成为20世纪中国画的标志性人物。

作品介绍：

齐白石的《墨虾》是其最具代表性的水墨作品之一，以极简的笔墨生动展现了虾的灵动与神韵，体现了中国画“以形写神”的艺术精髓。画面大量留白，不画水波，却通过虾的游动姿态让人联想水的存在，达到“计白当黑”的效果。以淡墨晕染虾身，表现透明质感；浓墨点睛及勾勒虾钳，突出精气神；虾须以细劲线条一笔完成，柔中带刚，富有弹性，展现出齐白石“书画同源”的笔墨功力。虾身仅用数笔，腹部五节，尾部三笔，极度简化却精准捕捉虾的弯曲动态，体现“妙在似与不似之间”的美学理念。虾群疏密错落，或直或曲，仿佛正在水中游弋，充满生命力。

齐白石曾言：“余画虾数十年始得其神。”他通过长期观察活虾，删繁就简，最终以最少的笔墨表达最丰富的意趣，契合中国画“重意轻形”的传统。此外，虾在中国文化中象征“清廉”“灵动”，《墨虾》也隐含了画家对自然生命的礼赞。

《墨虾》是齐白石“衰年变法”后的成熟之作，代表了大写意花鸟画的巅峰。其技法被后世广泛学习，甚至成为水墨画虾的典范。徐悲鸿曾赞叹：“白石翁画虾，可谓前无古人。”《墨虾》以极简的笔墨、生动的气韵和深厚的文化底蕴，展现了齐白石“化俗为雅”的艺术境界，是中国写意画的经典之作。